Калиграфија: животни линии

Скоро заборавивме како да пишуваме со пенкало - попогодно е да пишувате и уредувате кој било текст на компјутер. Неизбрзаниот епистоларен жанр не може да се натпреварува со ладна и безлична, но толку практична и удобна е-пошта. Сепак, античката и целосно непрактична уметност на калиграфијата доживува вистинска ренесанса.

Дали сакате да го промените ритамот, да застанете, фокусирајќи се на себе, вашата душа, вашите внатрешни чувства? Зафатете се со калиграфија. Можете да медитирате со пишување линии со совршена падина. И можете да го одбиете примерокот. „Не да се стремиме да направиме уметничко дело, туку да му пристапиме на листот со единствената нејасна желба - да направиме гест“, вели уметникот и калиграф Евгениј Добровински. „Не е резултатот што се добива, туку самиот процес е важен.

Калиграфијата не е само „елегантен ракопис“, не е уметнички дизајниран текст, туку уметност што ги комбинира занаетот на мајсторот и неговиот карактер, светоглед и уметнички вкус. Како и во секоја уметност, тука владее конвенцијата. Без разлика на која област припаѓа калиграфскиот текст - религија, филозофија, поезија, главната работа во неа не е информациската содржина, туку осветленоста и експресивноста. Во секојдневниот живот првенствено се бара ракописот да биде јасен и читлив - во калиграфијата леснотијата на читање е далеку од најважната работа.

Големиот кинески калиграф Ванг Ксиџи (303–361) ја објасни оваа разлика вака: „На обичен текст му треба содржина; калиграфијата ја воспитува душата и чувствата, главната работа во неа е формата и гестот“.

Ова е особено точно за кинеската калиграфија (се користи и во Јапонија и Кореја) и арапската, која, без претерување, може да се нарече и духовни практики. Ова во помала мера се однесува на латинската калиграфија.

Средновековните монаси кои ја препишувале Библијата постигнале голема вештина во уметноста на дизајнирање текст, но развојот на печатењето и триумфот на материјалистичкиот светоглед ја принуди калиграфијата да ја напушти западната употреба. Денес, латинската и словенската калиграфија што произлегла од неа се многу поблиски до декоративната уметност. „Латинската калиграфија е 90 проценти убавина и стил“, објаснува Евгениј Бакулин, учител по кинеска калиграфија во Московскиот клуб за култура на чај. „Кинескиот јазик е во основа содржината на животот“. За Кинезите, разбирањето на „уметноста на ударот“ е начин за стекнување мудрост. Во арапската цивилизација, „уметноста на линијата“ е целосно света: текстот се смета за пат до Алах. Движењето на раката на калиграфот поврзува личност со повисоко, божествено значење.

Кинеска калиграфија: животот е на прво место

Кинеските хиероглифи (од грчкиот хиероглифои, „свети натписи на камен“) се шематски слики, благодарение на кои идеите за предметите и феномените што се значајни за современиот човек дошле до нас уште од антиката. Кинескиот калиграф не се занимава со апстрактни букви, туку со отелотворени идеи. Значи, од линиите што ги симболизираат потоците на дождот, се формира хиероглифот „вода“. Знаците „човек“ и „дрво“ заедно значат „одмор“.

„Пред да напишете „бамбус“, треба да го одгледувате во себе“, поучува поетот и калиграф Су Ши (1036–1101). На крајот на краиштата, ова е уметност без скици и можност за корекција: првиот обид ќе биде и последен во исто време. Ова е највисоката манифестација на моќта на сегашниот момент. Движење родено од контемплација, инспирација и длабока концентрација.

Ритуалот на подготовка придонесува за потопување во себе. „Се прилагодувам со ширење мастило, избирање четки и хартија“, вели калиграфот Франсоа Ченг. Како и во другите традиционални кинески практики, за да практикувате калиграфија, треба да почувствувате како виталната енергија чи циркулира низ телото за да ја испрскате на хартија.

Позата на калиграфот го помага непреченото движење на енергијата: стапалата се на подот, колената се малку раздвоени, исправениот грб не го допира задниот дел од столот, стомакот не се потпира на работ од масата, левата рака лежи на дното на листот, десната рака го држи пенкалото вертикално.

Во учебникот по калиграфија „И здивот станува знак“* Франсоа Чен ја објаснува врската помеѓу qi, телото и линијата: „Важно е да се фати моментот на рамнотежа помеѓу напнатоста и релаксацијата, кога со издишување движењето се тркала во бран од дијафрагмата преку рамото до зглобот и се лизга од врвот на четката: оттука мобилноста и сензуалноста на линиите.

Во калиграфијата, важно е да не се создава естетски беспрекорен текст, туку да се почувствува ритамот на пишување и да се вдахне живот во бел лист хартија. Пред 30-годишна возраст, речиси е невозможно да се стане искусен калиграф. Ова не е „уметност заради уметноста“, туку патот до мудроста. Само до 50-годишна возраст, откако достигна духовна зрелост, човекот може да го сфати неговото значење. „Со тоа што го практикувате, го усовршувате вашиот ум. Желбата да се надмине во калиграфијата личност која духовно е супериорна од вас е осудена на неуспех“, поучува Су Ши.

Арапска калиграфија: совладајте го здивот

Да преминеме од хиероглифи на арапска азбука, да ја смениме четката во калам (пенкало со трска), таоизмот во ислам. Иако арапската калиграфија настанала пред доаѓањето на пророкот, таа го должи својот процут на ширењето на Куранот. Поради отфрлањето на какви било слики на Бога како облик на идолопоклонство, рачно напишаниот текст на Светото писмо стана негов визуелен еквивалент, играјќи ја улогата на посредник меѓу Бога и луѓето, форма преку која човекот го разбира божественото. Сурата Клот (1-5) вели: „Читајте во името на вашиот Господ... Кој даде знаење за пишуваната трска. Му дал знаење на човекот за она за што не знаел.

Калиграфијата е одлична школа на послушност, каде што како основа се зема принципот на послушност кон волјата на Алах, а со тоа и Божјото Слово изразено во писмо. Учењето на оваа уметност е долг и тежок процес. Во прва година учениците не го допираат каламот, туку само го гледаат наставникот. Потоа, со текот на месеци, тие произведуваат „алиф“, еквивалент на нашата буква „а“, што е вертикална лента. Неговата должина служи како основа за изготвување на пропорција, без која е незамисливо да се пишува текст.

Арапската азбука е само 28 букви. Уникатноста на арапската калиграфија лежи во десетици канонизирани ракописи или стилови. До XNUMX век, доминираше геометрискиот стил „Куфи“, усвоен за пишување сури на Куранот. Строгите „насх“ и курзивната „рика“ сега се популарни.

„Првиот чекор е да научиме да ги доловуваме внатрешните, невидливи нијанси, движењето скриено во текстот“, објаснува Хасан Масуди, познат европски калиграф. Целото тело е вклучено во создавањето на текстот. Но, способноста за дишење е најважна: калиграфот нема да си дозволи да земе здив додека не ја заврши буквата или не ја заврши линијата. Каламот, кој се држи косо, треба да се спои со раката, да стане негово продолжение. Така се нарекува „јазик на раката“, а за поседување бара цврстина и во исто време флексибилност на раката.

Пред да работи со текстот на Куранот или со поетско дело, калиграфот е проткаен со неговата содржина. Тој го учи текстот напамет и пред да го земе пенкалото, ослободува простор околу себе, постигнувајќи чувство дека „сè наоколу исчезнало“, вели Масуди. „Тој се концентрира, замислувајќи се себеси во сферична празнина. Божествената инспирација го фаќа кога ќе се најде во центарот: во овој момент го посетува увидот, телото станува бестежинско, раката слободно се издигнува и тој може да го отелотвори значењето што му е откриено во писмото.